席慕蓉诗选青春
【乡愁 原文】
所有的结局都已写好
所有的泪水也都已启程
却忽然忘了是怎么样的一个开始
在那个古老的不再回来的夏日
无论我如何去追索
年轻的你只如云影掠过
而你微笑的面容极浅极淡
逐渐隐没在日落后的群岚
遂翻开那发*扉页
命运将它装订得极为拙劣
含着泪我一读再读
却不得不承认
青春是一本太仓促的书
【赏析】
作者所欲传达的信息，无非是无怨的青春与无瑕的美丽。但何以获得呢?尤其，当人在彼是已然怨了，爱上已然有了瑕疵了，如何复无瑕?与此我们并非无路可寻，而正可以经由事后的省思、觉悟，而重征彼时本有的纯洁晶莹，真的，往事本来纯净，而所有的瑕疵只是人自己“莫须有”的妄加。正如在《如歌的行板》中，我们憬悟永恒。是的，那永恒已经铸成，所欠的，也只有读者的心领神会了。
岁月的流逝，青春不再，在陷落的惊悸中，人需得却破解着亘古的谜题。但爱的力量造就了种种不朽，雨夜里凄冷的流泪，开晴世界里激奋的乞求，一切可爱的，不都源于这人类满怀冲动的时节——青春。
春天怜爱小草，造就了令人心旷神怡的绿色天地;夏天钟爱蝉儿，成全了那朴实短暂的丝丝绵绵;秋天痴爱落叶，终结了从容淡漠的不悔精神;冬天恋爱孤雁，留下了那无法追忆的似水年华······
是的，我们不该吝啬青春。
纵使她是一本太仓促的书，我们也应该细细品味;纵使她是一棵没有年轮的树，我们也应该让她永不老去。
是的，无怨的青春，无悔的青春，我们又复何求?
青春是早晨的太阳，她容光焕发，灿烂耀眼，所有的阴郁和灰暗都遭到她的驱逐。
青春是蓬蓬勃勃的生机，是不会泯灭的希望，是一往无前的勇敢，是生命中最辉煌的色彩……
青春：嫩绿过后....展开的叶片感受着无尽的阳光、空气!花还含在苞里，但躯干已彻底结实，枝条欲无羁地伸到、触到想要达到的地方!
【诗人简介】
席慕蓉，(1943-)，女，蒙古族，著名诗人、散文家、画家。席慕蓉全名是穆伦·席连勃，意即大江河，“慕蓉”是“穆伦”的谐译。1943年农历10月15日生于重庆城郊金刚坡，祖籍内蒙古察哈尔盟 明安旗，1949年迁至香港，幼年在香港度过，后随家飘落台湾，13岁时在日记中写诗，1956年入台北师范艺术科，1964年到比利时布鲁塞尔皇家艺术学院进修，入油画高级班。1966年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。1970年以穆伦为笔名，在《联合副刊》发表作品。七月回台湾，任教新竹师专美术科。其后数年间应邀参加多次省级及国际性之美展。并以萧瑞、漠蓉、穆伦·席连勃等笔名投稿，作品多为散文。1981年，台湾大地出版社出版席慕容的第一本诗集《七里香》。1989年九月前往父亲及先母的家乡，初见蒙古高原。
席慕蓉十四岁起致力于绘画，曾任台湾新竹师范学院教授多年，至今仍视之为主要职业。作为专业画家，席慕蓉曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市*金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。
写诗只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是“纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界”。一个“真”字熔铸于诗中而又个性鲜明。在她的诗中，充满着一种对人情、爱情、乡情的悟性和理解。著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。近十年来，潜心探索蒙古文文学化，以原乡为创作主题。
2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。新作《席慕蓉和她的内蒙古》即用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕蓉自1989年与“原乡”邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。
拓展阅读
1、青春校园的诗歌
有没有一种美丽能够成为永恒?
没有人告诉我答案，
只有天幕上划过的流星。
有没有一种回忆能够成为感动?
没有人告诉我答案，
只有雨霁后七色的彩虹。
怎么能说，
没有梦想的世界就不再美丽?
你看那孩童天真的笑容。
怎么能说，
没有灯光的夜晚就不再感动?
你可知星星也是关爱的眼睛。
我们是青春
我们是夜空璀璨的星星
我们是不羁
我们是天边执着的飞鹰
没有什么能够阻止我们
对美的向往
没有什么能够左右我们
对青春的虔诚
应该由我们
大声的朗诵
青春是一个美梦
却终有梦醒的一天
青春是一条小河
却终有干涸的一天
青春是一道彩虹
却终有消失的一天
青春是一朵盛开的鲜花
却终有凋落的一天
青春是握在手里的细沙
不知不觉已然漏去
青春是天上的一颗流星
虽然美丽却瞬间逝去
青春是幸福留下的阵阵香气
想要珍惜它已离去
2、青春校园的诗歌
暖风吹过的季节，天空清澈如洗
柳絮漫天飞舞，飘落在悄然萌动的大地
年轻的生命在土壤里蠕动
勃发的乐曲在心里流淌
年轻的我们，拥有不变的誓言
年轻的我们将坚定的目光投向更远的地方
起跑线上， 出发的那一刻起，注定我们要追着东升的朝阳
刚毅、自信的脸庞，在等待胜利的曙光
紧握住那一滴汗水，任泪水在脸上流淌
只为掌声响起那一刻的到来
青春无悔，既然选择了蓝天，也就选择了飞翔，
哪怕有一天会有一双滴血的翅膀
既然选择了拼搏，也就选择了风雨
哪怕会有荆棘丛生在未来的路上
青春，从我们选择了以后便定格了人生的航向
青春，从我们选择了以后便注定了奋斗而无常
青春，从我们选择了以后便迎来了风雨兼程
青春，从我们选择了以后便变得绚丽二辉煌
看，跳动的火焰 正是青春的怒放
听，欢跃的脚步 正是青春追逐梦想的音响
热血在青春的躯体里不知疲倦
激情在青春的肢体上刚劲而轻盈
让我们高唱青春的赞歌
一路欢声 一路歌唱 追逐梦想 奔向远方
3、青春校园的诗歌
在那悠远的春色里我遇到了盛开的她，
洋溢着眩目的光华象一个美丽的童话。
允许我为你高歌吧以后夜夜我都不能入睡，
允许我为你哭泣吧在眼泪里我能自由的飞。
梦里的天空很大我就躺在你睫毛上，
梦里的日子很多我却开始想要回家。
在那片青色的山坡我要埋下我所有的歌，
等待着终于有一天它们在世间传说。
青春的花开花谢让我疲惫却不后悔，
四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴。
轻轻的风青青的梦，轻轻的晨晨昏昏，
淡淡的云淡淡的泪，淡淡的年年岁岁。
带着点流浪的喜悦我就这样一去不回，
没有谁暗示年少的我那想家的枯涩滋味。
每一片金*落霞我都想去紧紧依偎，
每一颗透明的'露珠洗去我沉淀的伤悲。
青春的花开花谢让我疲惫却不后悔，
四季的雨飞雪飞让我心醉却不堪憔悴。
纠缠的云纠缠的泪，纠缠的晨晨昏昏，
流逝的风流逝的梦，流逝的年年岁岁。
4、2021《艾青诗选》最新读后感800字
读《繁星.春水》诗选有感
艾小乔
（成都七中万达初2017级5班）
初读《繁星.春水》，感觉有些深邃、零碎和执坳，似乎有几分道理却难以理解。它没有《小小说》的故事情节与人性鞭鞑的引人入胜，没有《心灵鸡汤》的感人肺腑、深入骨髓的人生哲理的交流与共鸣，没有《意林》的意境深远和内容广博，也不曾有《三国演义》的权谋、《水浒》的江湖、《西游记》的玄幻和《红楼梦》的儿女情长，有的只是作者的孤寂和对人性与万物的怜爱、温情。正如开篇写到的那样：“繁星闪烁着——深蓝的太空，何曾听得见他们对语？沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。”感觉作者就象一个遨游太空的独行者，在喃喃自语，在执着着自己理想的追求并渴望着同行者。
在这里，我说些什么呢？不想说作者对人性的思考。如“生离——是朦胧的月日，死别——是憔悴的落花”或者像“常人的批评和断定，好像一群瞎子，在云外推测着月明”。因为我不想让太深邃的句子带给我豆蔻年华些许的忧伤。不想说作者对自由渴望，如那“渔娃！可知道人羡慕你？终身的生涯，是在万顷柔波之上。”也不想说作者对理想的苦苦思索，如那“指点我罢， 我的朋友！我是横海的燕，要寻觅隔水的窝巢。”我只想说说作者浓浓的对家乡、对家人的爱。
《繁星.春水》最突出的应该是爱的呼唤吧！他深深的呼唤着“人类啊，相爱罢。”为什么呢，因为“我们都是长行的旅客，向着同一的归宿”、“我们都是自然的婴儿，卧在宇宙的摇篮里。”他充满着爱的关怀，对小孩子，怕玫瑰伤了手，“你可以进我的园，你不要摘我的花”。是作者吝啬吗？不，是提醒你“看玫瑰的刺儿，刺伤了你的手。”你是否和我一样感受了作者博爱的情怀和悯天惜人的细腻爱心呢？
作者的思乡之情是那样的真实和静谧。“故乡的海波里！你那飞溅的浪花，从前怎样一滴一滴的敲我的磐石，现在也怎样一滴滴的敲我的心弦。”深怕故乡忘记了自己，深深的担忧着。“儿时的朋友：海波啊，山影啊，灿烂的晚霞呵，悲壮的喇叭呵；我们如今是疏远了么？”作者何曾想过否，走得出故乡的小路，走不出故乡的挂牵，因为那里有最爱你的人！心怀故乡的人，故乡永远就是你最温柔的梦乡！在《大堰河——我的保姆》里，作者尽情地抒发着自己对家乡、故土和亲人们的紧紧的依偎之情!“为什么我的眼里常含着泪？因为我对这土地爱得深沉。”同样的，多年以后，作者曾经深爱的这片土地仍然爱得他是如此的深沉，因为，他的精神和爱已融入到了中华文化的血液！
然而，“到如今酒阑人散，苦雨孤灯的晚上，只添我凄清的回忆呵！”再伟大的天才，也弹唱不出作者思念亲人的悽楚之情！再曼妙的语句，也描写不出作者的哀伤！
同样的，我们也有深爱着我们的父母，我们是否记得父母的生日？是否明白现在我们安逸的学习环境是父母血汗凝成的？在离别或回家时，是否应该给父母一个紧紧的拥抱？我们走得出父母的视野，却走不出父母爱的牵盼！不管我们读的是网班、实验班或平行班，在父母的心里，我们永远是最棒的孩子，因为他们坚信我们会越来越棒的！我们要象作者一样，在爱的海洋中远航，同样，要以爱回报亲人和社会，传递爱、奉献爱，让世间充满爱！我们不做“小时代”，要做有爱心的一代！
（再牛的百度，也搜索不出我的感悟。）
5、2021《艾青诗选》最新读后感800字
春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你---《艾青诗选》!
——题记
读艾青的诗选，我获得了生命不止，奋斗不息的坚韧意志。二十多年的教育生涯，培养了我雷厉风行，求真务实的工作作风，养成了我遇事不含糊，办事不拖拉的工作习惯，造就了我不唯书，不唯上，只唯真，只唯实的工作态度。红了樱桃，绿了芭蕉!以往作为一名菜鸟的我站在那里，心里诚惶诚恐。
记得我以往说过我要把自我从一个*变成女汉子，经过这两个月的努力，蜕变，今日的我最终华丽转身!我一向在心里默默祈祷，来点风，来点雨，让我生根发芽，长成一棵参天大树!没有最好，仅有更好，若心中种花，日子便会生香，踏实肯干，认真做好每一件事，就会让名著这朵花娇艳盛开，也为自我的人生增添一道靓丽的风景线!
读艾青的诗选，我充满对精神家园的憧憬，坚定不断前行的信念。早上5点起来上早自习，天下着不大不小的雨，外面冷嗖嗖的，漆黑一片，一个人走在冷风中，不禁悲从心起，眼泪掉下来!自我其实是个很缺乏安全感的人，当一个人在家的时候，睡觉总不踏实，常常半夜2，3点醒来。
细数人生历程，感觉还是很幸福的，小时候在家爸妈温和慈爱，对我疼爱有加，嫁人后老公高大帅气，女儿乖巧懂事，并且唯我是瞻。无论别人多么飞黄腾达位高权重，我并不羡慕，更不会嫉妒，我只会祝福，祝福他们越飞越高，前程似锦。人各有志，在人生的每个阶段，人的追求和心态也会发生必须的变化。我拾起笔，我的心瞬间清静如水，澄明透彻，内心奔腾着欢乐的水花，那种发自心底的喜悦喷薄而出，无法抵挡。
读艾青诗选，我体悟到纯真细腻的情感，感受到淳淳师生情义。带了六年的毕业班，自从选择了教师这个职业，我就已经把你们当成了恋人!
你们虐我千百遍，我把你们当初恋!不必怀疑我对你们的真情，虽然，我对你们从不百依百顺，你们犯错了我会批评，你们任性了我会发火，但那是爱之深责之切，在我的内心，仅有一个愿望:就是期望你们在人生的竞争中会赢!
爱是一种单向的付出，不用想是否能得到回应，既然上天安排了我们师生的缘分，我就用自我最大的力量，送你一程，我愿意你飞得更高，走得更远，超过我的以往!其实教师和学生之间，同样是一场目送，我会默默地站成你们身后擎天的大树，祝福你毅然远行的背影!
读艾青诗选，唤醒了沉睡的心灵，引领了迷惘的灵魂。一本好书，就是一个崭新的世界，就像用吸管吮吸甘露，让人欣喜，让人着迷。
《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是十分不相称的，他的大多数诗歌都不是十分出色，仅有少数的一些还不错。说他不应当在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种十分多见、一般的诗，他没有为中国的新诗供给多少新的东西，所以贡献也就有限。
我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，能够说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应当享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之能够说是题材十分广泛，但相对又集中，概括起来能够说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是可是分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非异常出色。
艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“十分”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。可是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众理解、欣赏，也更容易得到官方的认可。
不可否认，艾青的有些诗是十分优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地朝向阴暗的天伸出乞援的颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上像刀砍过一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!
艾青的诗质朴、流畅，但不怎样讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。
黑暗、绝望、痛苦、阴郁、沉重、悲哀、荒芜、凄凉、陈腐、浑浊、孤寂、挣扎。
太阳、朝霞、曙光、黎明、春天、火把、生命、红旗、创新、光明、希望、胜利。
两种极端，本该是矛盾的，但在艾青的笔下却是意外的和谐。仿佛二十世纪三四十年代的中国就该是这样，无论过程是曲折坎坷、或者深沉压抑、或者孤独迷茫，但结局必须是充斥着光明与希望。
——也只能是充斥着光明与希望。
人们谈起艾青的诗歌，首选的就是《大堰河——我的保姆》《火把》《向太阳》《我爱这土地》《雪落在中国的土地上》《黎明的通知》之类广泛传诵、令读者印象深刻的名篇，然而我，第一个想起的却是《烧荒》，这首让我联想到艾青本人的短诗。
1957年，艾青被错划为右派，王震将军建议他到北大荒农场去。艾青携全家去的时候正值农场备春耕期间，农场准备大面积烧荒，烧去土地中多余的杂草和灌木丛。
“火花飞舞着、旋转着|火柱直冲到九霄云外|火焰狂笑着、奔跑着|披荆斩棘，多么痛快!”
这烧荒的火是明亮的，这是如同艾青一般的火，是即使身处于黑暗和历史的深渊，也依旧熊熊燃烧、燃尽这世间所有绝望与痛苦的火!
艾青似火，不是那种忽明忽暗摇摆不定的烛火，而是火光冲天的森林大火，执着而炽烈，生生从曲折与黑暗中烧出一条路来!
艾青似火，是烧不尽的火!
因此他的诗，哪怕前期还遗留着前期诗人忧郁的悲剧式情感，但结尾却总会将目光转向光明，带给活在深渊里的中国人民以动力和希望。
艾青的诗奔放而细腻，气势磅礴，无论是揭露抨击不人道社会还是歌颂赞美太阳和光明，无论是土地太阳、苦难渴望、光明阴影还是寒冷与燃烧，都深深地打上了他的烙印，极富开创性与冲击力，有着那种与他一样的旺盛的“原始生命强力”。
艾青称自己，是“作为一个悲苦种族争取解放，摆脱枷锁的歌手而写诗”，是“受民族苦难命运感召而成为的‘时代的吹号者’”，他是为一切“被侮辱与被损害”的沉默灵魂而代言，他将民族忧患为己任。
可我觉得比起这些，他更像是火。
更像是，释放着热量和光明，燃烧着，怒放着，足以让敌人的灵魂都战栗的火。
更像是，牺牲自己给所有生活在动荡不安水深火热的社会里的百姓带来光明的火。
他就是火。代表光明和希望的救赎。
代表太阳、朝霞、曙光、黎明、春天、火把、生命、红旗、创新、光明、希望与胜利。
他是永远燃烧不熄的火。
艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第三届中国作家协会副**。
艾青的诗歌创作具有一定的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小*农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自己作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描写。
艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了**浪漫主义诗风和现实主义本色，极富**战斗精神。
艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族悲剧性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自己对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他希望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，达到现实与理想的交汇，民族与世界进步思潮的统一。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢中，反映自己名族和人民的苦难与命运，对旧社会的仇恨和诅咒，这是艾青创作的思想主旨。
“艾青的诗，好在那雄浑的力量，直截了当的语言，强烈鲜明的意象。”艾青早年学画，对后期印象派情有独钟。而他的诗也好像一幅画，朴素、自然，不事雕琢，又充满深情，意境宏阔，深邃而忧悒，有一种崇高的美。他用斑驳的色彩与光影呈现民族苦难与爱国怀乡之情。
他的诗中，有热烈的红色。“油灯像野火一样，映出我们火一般的肌肉，以及那里面的痛苦，愤怒和仇恨的力”，红色意味着勃发的生命和血性，是中国农民面对压迫怒气腾腾的写照。“龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光，那些是刮着风的，那些夜听着*的咽泣……”满树艳粉娇红，却让人想到死亡和血泪，既使江南处处是春了，风景繁华似梦，仍是触目惊心，让作者感到凄凄惨惨;大好春光、生灵涂炭，哀鸿遍野，家国之痛，得之心而寓之花也。火把已排成发光的队伍了，火把又流成红光的河流了……千万把高高擎起，火焰吞噬着铁黑的夜，散发着亘古的热与希望，如同沉寂中爆发出千人一口的呐喊。乌暗底色上的炽红，给人以按捺不住的力量和热情——如果太阳不出来，我们就自己创造黎明!
他的诗中，有一望无际的黄。在冰雪凝冻的日子，在贫穷的小村与小村之间，手推车，以单独的轮子，刻画在灰黄土层上的深深的辙迹，穿过广阔和荒漠……苍莽荒寒的北国大地上，烽火不断，只有饶阔的黄土地知道，有多少交织的逃难车辙，多少流离失所的北国人民!
这一幕黯淡的灰黄，包含了多少人的悲声和叹息!黄色的泥沙，使我们看不见远方，黄河的水，激起险恶的浪，古旧的渡船，载着我们的命运。凤陵渡口，阴风怒号，浊浪排空，浑*浪头卷着狂暴的野性，扑向古旧的渡船，撼天动地，目之所及皆是灰扑扑的黄，未来何在?希望何在?这万顷浑黄，怎能不让人想到风雨如磐，山河破碎的祖国?沙漠风，已卷去北方生命的绿色，与时日的光辉。
一片暗淡的灰黄，蒙上一层揭不开的沙雾，千风呼唤，天光暗淡，沙雾弥漫，塞外凝结着千古的阴郁凄苦，死气沉沉，无数中华儿女横戈跃马，奔赴中华民族生息歌哭于斯的北方，在秋风吹散马蹄声的边关，为保卫土地，不曾屈辱过一次。
艾青的诗色彩斑斓，用浓墨重彩发泄胸中郁气。血红、朱红、金黄、土黄、枯黄、青灰、雪白、铁黑、紫色、堇色、灰色、绯色，银色、古铜色、赭黄、暗绿、蓝色、草黄……正如陆游所说：五色炫耀、光夺眼目，使人不够熟视。兼之光与影的交错变幻，艾青的诗如同一卷卷慷慨淋漓又韵味悠长的水彩画。还有那些令人过目不忘的意象，比如朝霞霓彩、银浪白羽，太阳与黎明，血液与火把，故乡的树木池沼，黄土地与黄河、原野鸟雀、号角、桥、白雪……都承载着他对人类、对自然刻骨铭心的心的爱，对民族命运的深挚关怀。从这些流动的画面中还透露出袅袅的哲思，屹立不动的礁石和离开运动死气沉沉的鱼化石，连同那面直率的镜子，都给人无垠启迪。
艾青善于通过印象，感觉的捕捉来表达浓烈的情思。同样是“诗中有画”，王维的诗偏于冷色调，情幽空灵，而艾青的诗偏向暖色调，诗作具有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练、凝重，炫目色彩下汹涌着遏止不住情感洪流，神州沉陆的忧思，穿过数千年风尘扑面而来。
转载请注明出处：https://www.zsip.cn/articles/45059.html